他生在巴彦淖尔，长在巴彦淖尔，歌声却飞出巴彦淖尔，被全国各地的歌迷喜爱;他用日臻纯熟的声音，将感人的歌声奉献给了广大歌迷，自己却日复一日地关在工作室里，苦行僧一般地向着他心目中的音乐殿堂朝圣;他的歌声细腻而粗犷、委婉而豪放，时而如流淌的清泉，那么温暖，沁人心脾，时而又如草原上呼啸的白毛风，那样刚烈，震撼着听者的心。他是用心在演唱。

　　朱永飞，我市通俗歌手的一面旗帜，他是巴彦淖尔的骄傲。

　　一张让人流泪的专辑

　　五一长假期间，我在朱永飞的录音棚里见到了他。他的第四张专辑《雪候鸟》刚刚发回来。他将专辑放进电脑打开，“春雪消融的时候，草原上流淌着清清的甘泉……”朱永飞清冽的声音，也像一股清泉，在录音棚间流淌，让我仿佛置身于辽阔的草原上，禁不住凝神静听这天籁之音。“这张专辑要火。”朱永飞轻轻地说。作为早已结识的朋友，我是第一次听他这样“不谦虚”地说话。“这张专辑在外地已经开始发行了，卖得很好。广西柳州市的一位县长听了这张专辑后，找到我的电话号码，给我打电话说，《又回草原》这首歌，他一听就哭，很有感染力。”

　　新专辑《雪候鸟》里，由他首唱的新歌占绝大多数，如《心中的草原》、《草原歌如海》、《又回草原》《阿爸，回家吧》等，也收录了这几年演唱的经典老歌《牵手草原》等，还有几首翻唱的曲目，如《家乡的小河》、《牧人》。我们的采访，就在他的歌声的背景下进行。

　　确定这些曲目，朱永飞颇费了一些时间。他将准备的歌曲反反复复给许多内行、外行的朋友们听过，请他们发表意见。绝大多数朋友都认为好听的歌曲，他才收录进新专辑里。

　　《雪候鸟》里有一首《家乡的小河》，朱永飞是为了纪念我市土生土长的作曲家任义光先生收录进去的。“我们巴彦淖尔市在外面有两首流传得较广的歌，一首是《夸河套》，另一首就是《家乡的小河》。这两首歌为宣传巴彦淖尔做了很大的贡献。而这两首歌，都是出自任义光先生之手。《家乡的小河》曾经家喻户晓，但在任义光先生故去后，这首歌就好像销声匿迹了。”他认为，《家乡的小河》有着乌拉特草原和河套大地风格的完美结合，每每哼唱起来，他都感到很亲切。的确，朱永飞演唱的《家乡的小河》，是那样亲切，让人听了就好像看到了这条小河，全然不同于以往的歌手演唱的风格。

　　听着朱永飞的歌，《乳香飘》、《家乡的小河》像春天的小溪一样温暖亲切，沁人心脾，而《牧人》则如冬天的草原上呼啸的白毛风，那样刚烈，震撼着人的心灵。朱永飞说，这几年，他认真地琢磨了自己的声音，究竟适合演唱什么风格的歌曲，也对如何更好地表演有了全新的体会。每一首歌都在特定的情景下写成，表达了词曲作者的特定心境，作为演唱者，他努力理解歌曲作者在写歌时的心境，是温柔细腻的，还是沧桑豪放的，并且努力表演出特定的情感。较之前几年，他对自己的声音把握得更到位，对歌曲的理解也更深刻，这，也许就是自己的歌曲让听众听起来风格跨越很大，收放自如的原因吧。

　　对他稍有了解的朋友们都评价他“用心在歌唱”。因为用心，这些年，他的演唱水平日臻纯熟。《雪候鸟》，代表了他这几年的最高演唱水平。朱永飞认为，自己的录音棚的成立，也对他演唱水平的提高大有裨益。

　　一个专业的录音棚

　　如今，“永飞音乐工作室”在内蒙古西部已经小有名气。圈内人需要录音、制作音乐，都去找朱永飞。内蒙古许多大型晚会的音乐，也出自“永飞音乐工作室”。这个录音棚，融有朱永飞太多的心血。

　　朱永飞学习音乐制作起步不很早。在演唱、录音过程中，他感觉到，如果自己亲自制作音乐，更能体现自己对歌曲本身的理解，体现自己的意图。最初，他对音乐制作并不懂。他如饥似渴地搜集有关音乐制作的书籍来学习，并向业内人士请教。经过几年的学习，2003年，他在自己并不大的家里，腾出了一间录音棚。为了购买设备，他甚至用自己的房产做抵押贷了款。

　　随着他音乐制作水平的提高，由于本地音乐技术人员和设备的匮乏，“永飞音乐工作室”后来开始为圈内的一些朋友们录制音乐，到现在，发展成了一个内蒙古西部区规模较大的音乐工作室。当然，工作室也从他家里搬了出来，他另外装修了一间面积大些的工作室，他叫录音棚。

　　现在，朱永飞的录音棚里的设备和他本人的制作水平，已经达到了国内一流水平，可以达到唱片、广播、电影音乐、电视音乐等任何一种制作标准。他多次为内蒙古大型晚会制作音乐，给北京、天津、广州、黑龙江等省市的音像公司和歌手制作了三十多张全国发行的专辑和合辑，这些唱片有的发行到了日本和新加坡等国家。

　　“马丹、乌兰托娅、祁玉梅、王占昕……一批优秀歌手，都在这间录音棚里录制过专辑和合辑。在给他们录音和制作音乐的时候，我汲取到了不同风格的音乐的营养，在声音和情感的处理方面，也有了更多的感悟和提高。在和各类艺术家接触的时候，我也从他们身上学到了很多做人方面的东西。”

　　除了到学校上课、外出演出，朱永飞绝大部分时间都泡在这间录音棚里，制作音乐、钻研音乐。

　　一个执着的音乐人

　　在所有认识朱永飞的朋友眼里，朱永飞都是一个“执着”的人。他执着地向着自己的目标奋斗，“他现在的成就远远地超出了我们对他的预期。”他的一位朋友这样说。他认识朱永飞时，永飞刚从巴盟师范毕业。那时候，圈子里有一帮音乐发烧友，声音条件都“差不多”。后来，那帮朋友有的经了商，有的做了其他工作，都没有从音乐方面发展。只有朱永飞，为了音乐的梦想，一直在学习、充实，丰满自己飞翔的羽翼。“他在北京学作曲的时候，上很贵的几百元钱一节的课。为了付学费，他在北京的歌厅里打过工。一般的人，很少能为了一个不一定能实现的目标，付出这么多。”

　　朱永飞是杭后人。小时候，他家挨着杭后进修学校。学校里有个音乐班。也许是受了这个音乐班的熏陶，从小，他就对音乐有一种特殊的兴趣。在北马路小学上学时，学校开设了第二课堂。他想也没想，就报了音乐班，在第二课堂里学乐器。

　　1990年，朱永飞考入巴盟师范学校(现河套大学)音乐班。他在校学习期间的一些事情，至今仍在河大校园流传。师生们说他对音乐的执着和热爱在河大“前无古人，后无来者”。

　　朱永飞最喜欢的乐器是手风琴和架子鼓。和他在一个宿舍住了三年的另一个班的一位同学，三年里没怎么见他的面。每天早上他起床，朱永飞的床上是一个叠成方块的被子;晚上他就寝时，朱永飞的床上还是一个叠成方块的被子。每天早上，朱永飞四点多就起床，去练手风琴和架子鼓。晚上放学后，他又去了琴房。“别人一天练一个小时，我一天练八个小时。我练一天，等于别人练八天。”他说。下课十分钟，他练九分钟半手风琴。那半分钟干什么?“背琴，放琴。”有一次，学校里一位教师喝醉了酒，狠狠地砸碎了朱永飞打架子鼓的鼓锤。因为朱永飞一有空就打鼓，吵得别人无法休息。后来，那位老师向他道了歉。

　　现在，朱永飞是一有空就呆在自己的录音棚里。和以前同宿舍的同学见不到他差不多，他有时候好几天和家人说不上话。晚上他回到家，妻儿睡了。早上醒来，常常妻儿还在睡着或者是已经上班、上学去了。

　　除了“执着”，朋友们还用谦和、自信、憨厚、幽默、忙碌描述永飞。在一位朋友的印象中，朱永飞总是很忙。朋友们聚会，他迟到一个小时是常有的事，而且常常坐一会儿就又走了。他总有很多的事要忙碌。他并不是个十分健谈的人，但是偶尔的幽默，却让人捧腹，难以忘怀。

　　“建议他减减肥。”我采访的时候，他的一位老朋友不无真诚地说，“有点胖，使得他的外形不十分俊朗。另外，对健康也不利。”

　　朱永飞：执着源于热爱

　　在别人眼里，他牺牲了许多生活的乐趣，像是苦行僧一样，向着他心目中的音乐殿堂朝圣。可是，他却自得其乐。“音乐是我生命中的一部分，而且是很重要的一部分。如果没有了音乐……”他顿了顿说，“我不觉得苦。执着，是因为热爱。”

　　因为热爱音乐，他一步一步走到了今天，一路走来，人们对他有各种评价。他举办过三场个人演唱会。他的第一场个人演唱会是我市范围内的第一场个人举办的演唱会。演唱会效果不是十分理想，人们说什么的都有。到现在，有人称他是继零点乐队之后，内蒙古西部升起的又一颗耀眼的艺术之星。对这些评价，朱永飞并不很在意。“每个歌手都有自身的优点和特点。听众会根据自己的喜好，来决定他对歌手和其演唱的歌曲的态度，是喜欢还是排斥，这很正常。要理智地、平和地看待别人的评价。作为歌手，把歌曲创作好，演唱好，这是最重要的。”

　　朱永飞的歌里，渗透着他对内蒙古草原的深情。“草原文化本身就是极具诱惑力的。我出生在内蒙古，成长在这片土地上，对这片土地有着深厚的感情。我比那些生活在其他地区的歌手更了解草原，所以我的歌能更真实地表现草原，也更能引起听众的共鸣。草原歌曲雄浑、大气，需要用心去聆听。虽然不像有些网络歌曲那么容易走红，但是生命力更顽强。我希望通过自己演唱的歌曲，让更多的人了解草原，热爱草原。”

　　“为了把最完美的声音奉献给喜欢自己的歌迷，我现在不吸烟、不喝酒、不吃冰棍。”朱永飞呵呵笑着，“我现在最希望的，不是大红大紫，而是把自己喜欢的事情一直做下去。有人说歌手是吃青春饭的，也对。但是，音乐不是吃青春饭的。音乐是热爱、是执着。”

　　“永飞音乐工作室”里，摆放着一只羊毛做成的工艺品老鹰，这只鹰振翅欲飞、栩栩如生。朱永飞也像这只鹰一样，从巴彦淖尔大地上起飞，展开有力的羽翼，飞向更广阔的天地。